怀尔德伍德学院艺术展览
这个混合媒体艺术展览展出了三位在stlc - wildwood任教的艺术家的作品.
学院艺术展览
特色
琼Pirtle-Oakley, Nicoleta petrescup - tudor和马克-韦伯
展出
1月. 24日至2022年3月11日
展览简介
正如玛雅·安杰洛曾经说过的:“你不能耗尽创造力. 你用的越多,就越多 你有.“这次展览的艺术家们也是如此.
在课堂之外,每个人都是活跃的艺术家. 他们在教室里教的东西 来自于多年的实践和研究. 他们所产生的思想和形象 工作室是他们艺术之旅的反映.
展览由艺术硕士、讲师和画廊协调员马克·韦伯(马克-韦伯)策划. 而 所有作品都在stlc - wildwood当代艺术画廊展出 鼓励公众以数字方式探索本页的作品.
有关艺术家的更多信息,或购买任何作品的艺术特色 有关展览详情,请致电马克·韦伯 mweber@adventuresinflying.net.
与艺术家见面
琼Pirtle-Oakley, Ed.D.
琼Pirtle-Oakley, Ed.D.他是一名退休教师和学校管理人员. 作为一个教室 她教小学美术,大学先修课程艺术,绘画,素描, 帕克威和洛克伍德学区的陶瓷和平面设计.

在她的职业生涯中,她监督过天才教育,特殊教育,学生 多个地区的服务、课程和教学以及评估. 她有 还为学生和教师提供创意工作坊,达到发散性 学习者与艺术.
她拥有传播学学士学位,传播学硕士学位 在玛丽维尔获得教育管理博士学位 大学.
艺术家的声明
云是一种视觉上的提醒,提醒我们处于不断变化的状态. 现在, 它们提供的美丽和信息激发了我对实验的兴趣 有形式,有质地,有颜色,就像画家一样. 因为我们的大脑喜欢新鲜事物,所以我是 被大自然提供的各种变化的风景所吸引,同时总是在寻找 探索传统主题的方法.
妮可Petrescu-Tudor
艺术家的声明
把黏土做成实用的物件体现了我和母亲之间非常私人的联系 地球. 在楔入的过程中,触摸每一个粘土分子都是一种满足 还有车轮投掷. 黏土被进一步加工成可辨认的,但有时 扭曲的形状.
在这次展览中展示的容器试图在形式、纹理和表面上发挥作用 装饰. 各种高火配方釉在土色调创造一个调色板预想 为了与创造这些粘土物体的自然过程产生共鸣: 土、风、水、火.
马克-韦伯
马克·韦伯于1988年在STLCC开始了他的职业生涯,担任兼职教员. In 1995, 他被森林公园全职雇佣,2008年,他被派去建造罚款 怀尔德伍德的艺术课程.

虽然韦伯于2019年从学院退休,但他继续教授艺术课程 并为怀尔德伍德当代艺术画廊协调展览. 在他 终身教职期间,他领导了许多美术项目,包括帮助学生 艺术家们通过美术俱乐部画廊在社区展示和出售他们的作品 程序.
韦伯拥有威斯康星大学的美术学士学位 她拥有华盛顿大学的美术硕士学位. 路易. 在他的职业生涯中,他参加了近二十多次个人艺术展览 群展50余场. 他的作品曾在许多公共场所展出 以及私人收藏,包括位于堪萨斯城拉尔斯顿的纳尔逊-阿特金斯博物馆 普瑞纳和中国长沙的湖南师范大学.
艺术家的声明
鱼生活在水的世界里,以为那是唯一的世界. 当然,有 许多其他的世界. 有些是水和陆地,有些只是陆地.